کریس اوانز، فراتر از نقش نمادین کاپیتان آمریکا، طیف گستردهای از شخصیتها را در ژانرهای مختلف تجربه کرده است؛ از کمدیهای رمانتیک و درامهای انسانی گرفته تا اکشن و فیلمهای علمیتخیلی و حتی نقش منفی در «Knives Out». بازیگری او توانسته هم جذابیت قهرمانانه و هم پیچیدگیهای اخلاقی شخصیتها را به تصویر بکشد.
این مجموعه فیلمها نشاندهنده رشد و بلوغ هنری او و تواناییاش در انتخاب نقشهای متنوع و چالشبرانگیز است.
۱۵. Not Another Teen Movie (2001)
طنز، کلیشههای نوجوانانه و آغاز مسیر بازیگری اوانز
قبل از اینکه کریس اوانز نقش جانی استورم (شخصیت Human Torch در دنیای Fantastic Four) را بازی کند، در فیلم «Not Another Teen Movie» نقش جیک ویلر را ایفا کرد. این فیلم در دوران سلطنت فیلمهای پارودی نوجوانانه ساخته شد و به شکلی طنزآلود و گاه بدجنسانه به فیلمهای رمانتیک و نوجوانانه اواخر دهه ۹۰ و اوایل دهه ۲۰۰۰ حمله میکرد، مانند «She’s All That».
فیلم عمدتاً حول محور نوجوانان مردی است که با کمک یک «میکاپ» یا تغییر ظاهر، به ارزش واقعی عشق و روابط انسانی پی میبرند. این فیلم به شدت خشن و زنستیز است و طنز آن بیشتر بر پایه شوخیهای خام و جنسی و موقعیتهای اغراقشده استوار است. با این حال، اوانز با لبخند بهموقع و رفتار شخصیتش، پیشنمایشی از نقشهای پرچالش و حتی ضدقهرمانانهای ارائه میدهد که بعدها در «Scott Pilgrim vs. the World» و «Knives Out» تکرار شد.
۱۴. Push (2009)
اوانز در نقش قهرمان مردد و فیلمی متفاوت در ژانر ابرقهرمانی
«Push» یکی از فیلمهای ابرقهرمانی کمتر شناختهشده و نادیده گرفتهشده است که به رغم نوآوری و داستان روانشناختی جذاب، در سایه موفقیت سری فیلمهای «X-Men» و شروع جهان سینمایی مارول قرار گرفت. داستان در هنگکنگ میگذرد و حول یک گروه افراد با قدرتهای روانی میچرخد که باید از دست یک سازمان مخفی به نام Division فرار کنند.
اوانز نقش «نیک گانت» را بازی میکند، یک ابرقهرمان مردد و تلخ که به سختی میتواند اعتماد کند و با دیگر افراد با قدرتهای مشابه همکاری کند. ترکیب او با داکوتا فنینگ (که نقش پیشگو و باهوش Cassie را بازی میکند) نشان میدهد او توانایی خلق شخصیتهای چندبعدی و درگیر با چالشهای داخلی را دارد. «Push» نمونهای است که اوانز میتواند قهرمانی با انگیزه پیچیده را به تصویر بکشد، پیشنمایشی از کاپیتان آمریکا آینده.
۱۳. Playing It Cool (2014)
رومکام جذاب با طنز خشک و قلب مهربان اوانز
در میان فیلمهای رمانتیک اوانز، «Playing It Cool» شاید بهترین نباشد، اما نمونهای از توانایی او در بازیگری در ژانر رمانتیک است. اوانز نقش یک فیلمنامهنویس بدبین را دارد که برای نوشتن یک فیلم اکشن استخدام شده اما باید یک فیلم رمانتیک بسازد. داستان حول عشق او به زنی نامزدشده است و مسیر عاشقانه و طنزآمیز او به تصویر کشیده میشود.
ویژگی برجسته فیلم، شیمی طبیعی اوانز با بازیگران دیگر مانند میشل موناهان و همچنین حضور خندهدار آنتونی مکی است. اوانز در این فیلم توانایی خود در اجرای طنز خشک و شخصیتهای جذاب و مهربان را نشان میدهد و لحظاتی از انسانیت و آسیبپذیری شخصیت را به تصویر میکشد. این فیلم به مخاطب امکان میدهد اوانز را در قالب شخصیتی متفاوت از قهرمانهای اکشن و ابرقهرمانی ببینند.
۱۲. Lightyear (2022)
صدای قهرمان و ماجراجویی خانوادگی
۲۷ سال پس از معرفی باز لایتیِر در «Toy Story»، فیلم «Lightyear» به داستان منشاء این شخصیت اختصاص یافت. اوانز صداپیشگی نسخه جوانتر باز لایتیِر را برعهده دارد، فضانوردی جاهطلب و پرانرژی که زندگی او الهامبخش تولید اسباببازی معروف شد. داستان حول ماموریت او در سیارهای خصمانه، همراه با فرمانده و بهترین دوستش، آلیشا هاورثورن (صداپیشگی اوزو آدوبا)، و تیمشان میچرخد.
فیلم خانوادهپسند است و داستانی درباره شجاعت، دوستی و فداکاری ارائه میدهد. اوانز صدای قهرمانی مهربان و با وجدان را ارائه میدهد که با لحظات طنز موقعیتی همراه است. گرچه فیلم از نظر تجاری در گیشه عملکرد ضعیفی داشت، اما برای طرفداران اوانز و صدای او در نقشهای قهرمانی، اثری جذاب و دلنشین است.
۱۱. Before We Go (2014)
شروع کارگردانی اوانز و رمانس صمیمی
«Before We Go» نخستین تجربه کارگردانی اوانز است و شبیه به «Before Sunrise» به بررسی تعاملات شخصیتی بین دو نفر میپردازد. داستان حول یک ملاقات اتفاقی بین دو فرد تنها و ناامید در عشق است که یک شب را با یکدیگر میگذرانند. فیلم عمدتاً به دو شخصیت اصلی محدود میشود: اوانز و آلیس ایو، و این محدودیت فرصت برجسته کردن شیمی طبیعی بازیگران و تمرکز بر جزئیات رابطه را فراهم کرده است.
اوانز در این فیلم نه تنها بازیگر بلکه کارگردان قاببندیها و تعاملها است و موفق میشود لحظات صمیمی و واقعی ایجاد کند. گرچه فیلم کامل نیست و گاهی طولانی به نظر میرسد، اما نشاندهنده درک اوانز از خلق ارتباطات انسانی و کنترل صحنههاست و نویددهنده استعداد او به عنوان کارگردان است.
۱۰. Captain America: The First Avenger (2011)
شروع مسیر کاپیتان آمریکا و تعادل بین انسان معمولی و ابرقهرمان
بهترین بخش شمارش معکوس کاپیتان آمریکا آغاز میشود! وقتی کریس اوانز برای نخستین بار نقش استیو راجرز را در «Captain America: The First Avenger» بازی کرد، فیلم نقاط ضعفی داشت، اما همین اوانز کافی بود تا مخاطبان شیفته او شوند. جلوههای CGI که برای کوتاه و لاغر نشان دادن نسخه پیش از ابرسرباز استیو در دهه ۴۰ استفاده شد، امروز قدری قدیمی به نظر میرسد. شخصیتهای هایدرا به شکل قابل پیشبینی و سادهای شکست میخورند و استیو از یک سرباز ساده به قهرمانی جسور و بیتردید در عرض چند روز تبدیل میشود.
با این حال، اوانز باید نقش نخستین ابرسرباز دنیای سینمایی مارول را به تصویر میکشید، شخصیتی که نه مثل تونی استارک مغرور است و نه مثل ثور خدای آسیگاردی، بلکه یک انسان معمولی است که تصمیم میگیرد علیه بیعدالتی بایستد. اوانز توانست قلب و شور فیلم را تقویت کند و از یک داستان پیشبینیشده، یک تجربه سرگرمکننده و محبوب بسازد.
۹. Captain America: Civil War (2016)
درگیریهای اخلاقی و بحران اتحاد ابرقهرمانان
فیلم «Captain America: Civil War» همزمان با آغاز موج سوم دنیای سینمایی مارول ساخته شد، زمانی که برخی طرفداران به دلیل حجم عظیم فیلمها کمی خسته شده بودند. در این فیلم، تیم ابرقهرمانان دچار تفرقه و عدم اطمینان میشود و باید با پیامدهای حضور افرادی با قدرتهای فراطبیعی کنار بیایند.
کریس اوانز در نقش کاپیتان آمریکا، شخصیتی وفادار اما درگیر تردیدهای اخلاقی را ارائه میدهد. او با شخصیتهایی مانند بلک پنتر، آیرون من و وینتر سولجر روبروست و باید تصمیماتی بگیرد که همه راضی نمیشوند، ایجاد لحظات دراماتیک و جذاب برای بیننده. اوج این تنشها در نبرد نهایی بین کاپ و آیرون من رخ میدهد، که مهارتهای بازیگری اوانز و رابرت داونی جونیور را به خوبی نشان میدهد.
۸. The Avengers (2012)
همکاری تیمی، طنز و اعتماد به نفس اوانز
اولین تیمآپ ابرقهرمانان در دنیای سینمایی مارول، در «The Avengers» اتفاق افتاد و مخاطبان را به وجد آورد. برای طرفداران کمیک، این فیلم احترامی عاشقانه به کمیک «Avengers #1» بود، جایی که رفتارهای لوکی باعث شکلگیری تیم محافظ زمین میشود.
اوانز در این فیلم اعتماد به نفس و تسلط خود بر نقش کاپ را به نمایش میگذارد و جنبههای طنز شخصیت را نیز نشان میدهد. دیالوگهای کوتاه و شوخطبعانه فیلم به او امکان میدهد از عجیب بودن وضعیت «مردی از زمان گذشته» لذت ببرد و بازی اوانز پر از شادی و انرژی مثبت باشد. این فیلم یکی از دلنشینترین لحظات اوانز با سپر کاپیتان آمریکا را ارائه میدهد.
۷. Fantastic Four (2005)
جانی استورم و ترکیب جذاب غرور و طنز
کریس اوانز نقش جانی استورم، انسان شگفتانگیز و آتشین، را در «Fantastic Four» ایفا کرد. اگرچه فیلم به دلیل مشکلات تولید و محدودیت دسترسی به حقوق کمیکها عملکرد ضعیفی در گیشه داشت، اما اوانز شخصیت خود را باورپذیر و سرگرمکننده بازی میکند.
او شخصیت خودپسند و پر غرور جانی استورم را به تصویر میکشد، به طوری که بیننده هم او را دوست دارد و هم از رفتارهایش کلافه میشود. اوانز موفق شده ترکیبی از جذابیت و غرور را ارائه دهد که باعث میشود شخصیت کمیک در سینما زنده شود. بازی او به گونهای است که حتی در یک حضور کوتاه در «Deadpool and Wolverine» نیز دیده میشود و اثرگذار است.
۶. Snowpiercer (2013)
اوانز در نقش قهرمان خشن و جهانی تبعیضزده
پیش از ساخت سریال تلویزیونی «Snowpiercer»، بونگ جون هو فیلم را به یک اثر بینالمللی موفق تبدیل کرد. کریس اوانز در نقش «کرتیس» بازی میکند، شخصیتی که با دنیایی آخرالزمانی و تقسیم طبقاتی روبروست و تلاش میکند عدالت را برقرار کند.
این فیلم فرصتی برای اوانز بود تا جنبههای تاریکتر شخصیتهای خود را نمایش دهد. در حالی که دنیای مارول به دلیل محدودیت PG-13 نمیتواند خشونت و پیامدهای واقعی جنگ را نشان دهد، «Snowpiercer» با خون، مرگ و تبعیض اجتماعی، زمینهای واقعی و ملموس فراهم میکند. این فیلم نشان میدهد که اوانز میتواند فراتر از ابرقهرمانی سنتی برود و در ژانرهای درام و علمی-تخیلی هم عملکردی قوی داشته باشد.
۵. Avengers: Endgame (2019)
وداعی احساسی و تکامل کاپیتان آمریکا
آخرین اجرای کریس اوانز در نقش کاپیتان آمریکا تمام ویژگیهای مثبت شخصیت او را به تصویر میکشد. ما شاهد شکست او بودیم، پیروزی او، و مهمتر از همه، دیدیم که او کسی برای مبارزه پیدا کرد، نه صرفاً کسی که علیه او میجنگد. این فیلم بهعنوان خداحافظی اوانز با نقش کاپ، فرصتهای زیادی برای خلق لحظاتی احساسی و عاطفی فراهم میکند.
یکی از لحظات برجسته، نمایش استیو راجرز بهعنوان یک پیرمرد است که اوانز با صداقت و لطافت آن را اجرا میکند. انتقال سپر کاپ به فالکون (آنتونی مککی) نیز لحظهای قدرتمند برای دنیای سینمایی مارول ایجاد میکند و به شکل طبیعی و بدون اغراق، مفهوم تغییر نسل قهرمانان را نشان میدهد.
علاوه بر این، فیلم سه ساعته با صحنههای اکشن شگفتانگیز، بزرگترین برخورد ابرقهرمانان مارول را به تصویر میکشد، اما بیش از همه، لحنی بازتابی و فلسفی دارد که اجازه میدهد شخصیت استیو به بالاترین شکل بالغ و متواضع خود برسد. لحظهای که او از چکش ثور استفاده میکند، یکی از پیشبینیشدهترین و هیجانانگیزترین لحظات برای طرفداران کمیک است.
۴. What’s Your Number? (2011)
کمدی رمانتیک با شیمی قابل لمس اوانز و فاریس
در میان همه فیلمهای کمدی رمانتیک کریس اوانز، «What’s Your Number?» یکی از کمارزشدیدهشدهترین و در عین حال بهترین نقشهای او در نقش عشق اصلی است. او در کنار آنا فاریس، بازی کمدی خود را به سطحی بالاتر میبرد.
فیلم درباره نگرانی یک زن از تعداد شریکهای جنسی گذشتهاش است، اما اوانز و فاریس با لذت تمام به شخصیتهای خود جان میدهند. اوانز نقش کولین، همسایهای نوازنده و سادهدل، را بازی میکند که با شیمی طبیعی خود با فاریس، جذابیت و راحتی خاصی به فیلم میبخشد. نگاه بازیگرانه اوانز در این فیلم، حس آرامش و خونسردی را منتقل میکند و لبخند او تا پایان فیلم مسری است.
۳. Captain America: The Winter Soldier (2014)
کنار آمدن با عواقب و بلوغ اخلاقی
«The Winter Soldier» یکی از معدود فیلمهای مارول است که حتی بدون دانستن کامل دنیای سینمایی مارول، قابل تماشا و لذتبخش است. فیلم داستانی درباره توطئههای دولتی دارد و استیو راجرز باید با پیامدهای اعمال قهرمانانه خود روبرو شود.
اوانز در این فیلم برجستهترین و متفکرانهترین اجرای خود را به نمایش میگذارد. تلاش او برای رسیدن به دوست قدیمیاش، باکی بارنز، دلخراش است. اوانز نشان میدهد که کاپ فقط ابزار دولت نیست؛ بلکه انسانی است که علیه بیعدالتی مبارزه میکند و ارزشهای اخلاقی خود را به چالش میکشد. این فیلم لحظهای است که کاپ از یک قهرمان صرف به شخصیتی با عمق اخلاقی و انسانی تبدیل میشود.
۲. Gifted (2017)
درام انسانی و استعداد بازیگری اوانز فراتر از ابرقهرمانان
در «Gifted»، اوانز نقش فرانک، عمو و سرپرست دختری نابغه به نام مری، را بازی میکند. فیلم داستان مراقبت و تلاش او برای فراهم کردن زندگی بهتر برای خواهرزادهاش را روایت میکند.
بازی اوانز در این فیلم یکی از بهترین اجراهای او خارج از ژانر ابرقهرمانی است. او با مهارت و لطافت تمام، شخصیت فرانک را انسانی، دلسوز و باورپذیر میسازد. همنشینی او با جنی اسلیت باعث میشود احساسات و تنشهای داستان به خوبی منتقل شود و بیننده با دغدغههای شخصیت همراه شود.
۱. Knives Out (2019)
شیطنت، جذابیت و بازی متفاوت اوانز در نقش ضدقهرمان
رنسوم دریسدیل در «Knives Out» نماد شخصیت خودپسند و متظاهر است و کریس اوانز برای نخستین بار توانایی خود در بازی نقش منفی و پیچیده را به نمایش میگذارد.
اوانز با بازی دقیق و پرجزئیات، ظرافت و جذابیت شخصیت ضدقهرمان را نشان میدهد و موفق میشود مخاطب را همزمان جذب و عصبانی کند. او خود گفته است که برای گرفتن این نقش با کارگردان راین جانسون تقریباً التماس کرده است، زیرا این فرصتی برای نمایش استعداد واقعی او در خارج از ژانر قهرمانی بود. ترکیب شوخطبعی، غرور و زیرکی در اجرای اوانز، این نقش را به نقطه اوج بازیگری او تبدیل کرده است.
جمعبندی
