انیمیشن سالهاست با یک سوءبرداشت قدیمی دستوپنجه نرم میکند؛ این تصور که انیمیشن رسانهای مخصوص کودکان است و نمیتواند به اندازه آثار لایواکشن داستانهای پیچیده و عمیق برای مخاطبان بزرگسال روایت کند. با این حال، از ژاپن گرفته تا اروپا و آمریکا، سازندگان بیشماری بارها ثابت کردهاند که انیمیشن نهتنها محدودیتی برای روایت داستانهای جدی ندارد، بلکه گاهی میتواند مفاهیمی را به تصویر بکشد که اجرای آنها در قالب لایواکشن تقریباً غیرممکن است.
در دو دهه اخیر، مجموعههای انیمیشنی بزرگسال به یکی از مهمترین بخشهای صنعت سرگرمی تبدیل شدهاند؛ آثاری که از طنزهای گزنده اجتماعی گرفته تا درامهای فلسفی، علمیتخیلیهای پیچیده و حماسههای تاریخی را در بر میگیرند. فهرست پیشرو که بر اساس امتیازات کاربران IMDb تنظیم شده، تنها مجموعهای از محبوبترین انیمیشنها نیست، بلکه نمایی از تکامل انیمیشن بزرگسال در عصر مدرن محسوب میشود.
10. Scavengers Reign
در میان تمام آثار این فهرست، شاید «Scavengers Reign» کمتر از بقیه شناخته شده باشد؛ اما همین موضوع باعث شده بسیاری آن را یکی از بزرگترین جواهرات پنهان سالهای اخیر بدانند.
داستان درباره گروهی از بازماندگان یک سفینه فضایی است که پس از حادثهای مرگبار در سیارهای ناشناخته و عجیب گرفتار میشوند. آنچه این سریال را متمایز میکند، نه صرفاً روایت بقا، بلکه طراحی خارقالعاده دنیای بیگانه آن است. تقریباً هر موجود زنده، گیاه و اکوسیستم در این جهان دارای منطق زیستی خاص خود است و احساس میکنید با سیارهای واقعی روبهرو هستید، نه صرفاً پسزمینهای برای یک داستان علمیتخیلی.
برخلاف بسیاری از آثار ژانر که تلاش میکنند همهچیز را برای مخاطب توضیح دهند، «Scavengers Reign» ترجیح میدهد ناشناخته باقی بماند. این سریال بیشتر از آنکه درباره انسانها باشد، درباره مواجهه انسان با محیطی است که هیچ درکی از او ندارد. نتیجه، تجربهای است که گاهی به مستندهای طبیعت شباهت پیدا میکند و گاهی به کابوسی فضایی.
لغو سریال پس از یک فصل باعث شد بسیاری از مخاطبان احساس کنند یکی از خلاقانهترین پروژههای علمیتخیلی دهه اخیر خیلی زود به پایان رسیده است.
9. Primal
نام گندی تارتاکوفسکی برای طرفداران انیمیشن کاملاً آشناست؛ خالق آثاری چون «Samurai Jack» و «Dexter’s Laboratory». اما «Primal» جاهطلبانهترین پروژه او محسوب میشود.
سریال داستان مردی غارنشین به نام اسپیر و یک تیرانوسوروس رکس به نام فنگ را دنبال میکند که در جهانی خشن و ماقبل تاریخ برای بقا تلاش میکنند. نکته جالب اینجاست که بخش عمدهای از روایت بدون دیالوگ پیش میرود و داستان از طریق تصویر، موسیقی و حرکت شخصیتها روایت میشود.
«Primal» ثابت میکند که انیمیشن هنوز هم میتواند بدون تکیه بر دیالوگهای طولانی، احساسات پیچیده را منتقل کند. رابطه میان اسپیر و فنگ به مرور به یکی از تأثیرگذارترین دوستیهای تلویزیونی تبدیل میشود؛ رابطهای که در دل خشونت بیرحمانه و دنیایی پر از هیولاهای مرگبار شکل میگیرد.
این سریال همچنین یکی از بهترین نمونههای استفاده از اکشن برای روایت داستان است؛ جایی که هر نبرد علاوه بر هیجان، بار احساسی و دراماتیک نیز دارد.
8. Blue Eye Samurai
یکی از بزرگترین غافلگیریهای نتفلیکس در سالهای اخیر، بدون شک «Blue Eye Samurai» بود؛ سریالی که توانست هم مخاطبان عمومی و هم منتقدان را مجذوب خود کند.
داستان درباره میزو، سامورایی دورگهای است که برای انتقام از مردی که زندگی او را نابود کرده، سفری خونین را آغاز میکند. در ظاهر با یک داستان انتقام کلاسیک روبهرو هستیم، اما سریال خیلی زود به اثری درباره هویت، تبعیض، جایگاه زنان و مفهوم عدالت تبدیل میشود.
مبارزات خشن و چشمنواز سریال بخش مهمی از جذابیت آن هستند، اما نقطه قوت اصلی در شخصیتپردازی نهفته است. میزو قهرمانی کامل و بینقص نیست؛ او شخصیتی آسیبدیده، خشمگین و پیچیده است که دائماً میان انسانیت و انتقام در نوسان قرار دارد.
از نظر بصری نیز «Blue Eye Samurai» یکی از زیباترین آثار انیمیشنی سالهای اخیر محسوب میشود و ترکیب انیمیشن سهبعدی با زیباییشناسی نقاشیهای سنتی ژاپنی، هویت منحصربهفردی به آن بخشیده است.
7. Invincible
در سالهایی که بسیاری تصور میکردند دیگر چیزی برای گفتن در ژانر ابرقهرمانی باقی نمانده، «Invincible» از راه رسید و نشان داد هنوز میتوان این ژانر را از زاویهای تازه روایت کرد.
بر اساس کمیکهای رابرت کرکمن، خالق «The Walking Dead»، این سریال داستان مارک گریسون را دنبال میکند؛ نوجوانی که به تدریج قدرتهای ابرقهرمانی پدرش را به ارث میبرد. اما خیلی زود مشخص میشود همهچیز آنطور که به نظر میرسد نیست.
«Invincible» در ظاهر یادآور داستانهای کلاسیک ابرقهرمانی است، اما در عمل به نقد بسیاری از کلیشههای همین ژانر تبدیل میشود. خشونت شدید، پیامدهای واقعی نبردها و پرداخت عمیق شخصیتها باعث شده این مجموعه یکی از متفاوتترین آثار ابرقهرمانی دوران مدرن باشد.
بزرگترین نقطه قوت سریال شاید این باشد که هرگز صرفاً به شوکه کردن مخاطب اکتفا نمیکند؛ خشونت در این جهان همواره پیامد روانی و انسانی دارد.
6. Berserk
وقتی صحبت از فانتزی تاریک به میان میآید، کمتر اثری به اندازه «Berserk» تأثیرگذار بوده است. بسیاری از بازیها، انیمهها و آثار فانتزی مدرن به شکل مستقیم یا غیرمستقیم از این مجموعه الهام گرفتهاند.
داستان گاتس، شمشیرزن مزدوری را روایت میکند که سرنوشتش با رهبر کاریزماتیک گروهی جنگجو به نام گریفیث گره میخورد. آنچه ابتدا یک داستان جنگی و فانتزی به نظر میرسد، به تدریج به تراژدی عظیمی درباره جاهطلبی، خیانت و سرنوشت تبدیل میشود.
نسخه انیمه ۱۹۹۷ با وجود محدودیتهای فنی، همچنان بهترین اقتباس از اثر کنتارو میورا محسوب میشود. فضای تاریک، موسیقی ماندگار و پایانی که هنوز هم یکی از تکاندهندهترین پایانبندیهای تاریخ انیمه به شمار میرود، جایگاه ویژهای برای این اثر ایجاد کردهاند.
5. South Park
کمتر مجموعهای در تاریخ تلویزیون به اندازه «South Park» توانسته مرزهای طنز را جابهجا کند.
تری پارکر و مت استون با ساخت این سریال نهتنها یکی از ماندگارترین آثار کمدی تاریخ را خلق کردند، بلکه ثابت کردند انیمیشن میتواند به ابزاری برای نقد اجتماعی و سیاسی تبدیل شود.
راز موفقیت «South Park» در سرعت واکنش آن به رویدادهای روز است. بسیاری از قسمتهای سریال تنها چند روز پیش از پخش تولید میشوند و همین موضوع باعث شده همیشه با مسائل معاصر درگیر باشد.
اگرچه گاهی به دلیل رویکرد جنجالیاش مورد انتقاد قرار گرفته، اما تأثیر آن بر فرهنگ عامه و انیمیشن بزرگسال غیرقابل انکار است.
4. Vinland Saga
«Vinland Saga» یکی از بهترین نمونههای بلوغ روایت در دنیای انیمه است.
این سریال که در عصر وایکینگها جریان دارد، در ابتدا شبیه یک داستان انتقامجویانه کلاسیک به نظر میرسد، اما به تدریج به اثری درباره خشونت، صلح، بخشش و معنای واقعی قدرت تبدیل میشود.
شخصیت تورفین در طول داستان یکی از عمیقترین مسیرهای تحول شخصیتی را طی میکند. او از نوجوانی تشنه انتقام به انسانی تبدیل میشود که در جستوجوی معنای زندگی و راهی برای شکستن چرخه خشونت است.
همین تغییر مسیر جسورانه باعث شده «Vinland Saga» در میان تحسینشدهترین آثار سالهای اخیر قرار بگیرد.
3. BoJack Horseman
شاید در نگاه اول داستان اسبی انساننما که زمانی ستاره تلویزیون بوده عجیب به نظر برسد، اما «BoJack Horseman» یکی از عمیقترین درامهای تلویزیونی قرن بیستویکم است.
سریال با طنز آغاز میشود اما خیلی زود به بررسی موضوعاتی چون افسردگی، اعتیاد، تنهایی، خودویرانگری و بحران هویت میپردازد.
آنچه «بوجک» را متمایز میکند، صداقت بیرحمانه آن است. سریال هیچگاه تلاش نمیکند مشکلات شخصیت اصلی را توجیه کند یا برای او راهحلهای ساده ارائه دهد.
در بسیاری از قسمتها، انیمیشن به ابزاری برای نمایش وضعیت روانی شخصیتها تبدیل میشود؛ چیزی که در قالب لایواکشن بهمراتب دشوارتر بود.
2. Rick and Morty
«Rick and Morty» شاید بحثبرانگیزترین سریال این فهرست باشد، اما تأثیر آن بر فرهنگ عامه و انیمیشن مدرن غیرقابل انکار است.
ماجراجوییهای ریک، دانشمند نابغه و الکلی، و نوهاش مورتی در جهانهای بیشمار، بستری برای ترکیب طنز، فلسفه، علمیتخیلی و نقد اجتماعی فراهم کرده است.
این سریال در بهترین لحظات خود موفق میشود مفاهیم پیچیدهای مانند پوچگرایی، چندجهانی و بحران هویت را با شوخیهای دیوانهوار ترکیب کند.
هرچند کیفیت فصلهای اخیر محل بحث بوده، اما نقش «Rick and Morty» در شکلگیری نسل جدید انیمیشنهای بزرگسال انکارناپذیر است.
1. Attack on Titan
اگر قرار باشد تنها یک انیمه را به عنوان نماد بلوغ و جاهطلبی انیمیشن مدرن معرفی کنیم، احتمالاً انتخاب بسیاری از مخاطبان «Attack on Titan» خواهد بود.
سریال در ابتدا داستانی درباره نبرد انسانها با غولهایی انساننما به نظر میرسد، اما هرچه جلوتر میرود، ابعاد سیاسی، فلسفی و اخلاقی پیچیدهتری پیدا میکند.
نقطه قوت اصلی «حمله به تایتان» در توانایی آن برای بازتعریف مداوم خود است. هر فصل اطلاعاتی را آشکار میکند که برداشت مخاطب از کل داستان را تغییر میدهد.
در نهایت، این مجموعه به اثری درباره آزادی، نفرت، جنگ و چرخه خشونت تبدیل میشود؛ موضوعاتی که آن را فراتر از یک انیمه اکشن قرار میدهند.
به همین دلیل است که «Attack on Titan» نهتنها یکی از بهترین انیمههای تاریخ، بلکه یکی از مهمترین آثار تلویزیونی قرن بیستویکم محسوب میشود.
جمعبندی
فهرست IMDb نشان میدهد که انیمیشن بزرگسال دیگر یک ژانر حاشیهای نیست. از طنز تند و تیز «South Park» گرفته تا درام روانشناختی «BoJack Horseman»، از فلسفه علمیتخیلی «Scavengers Reign» تا حماسههای عظیم «Attack on Titan» و «Vinland Saga»، این آثار ثابت کردهاند انیمیشن میتواند به اندازه هر سریال لایواکشن جدی، پیچیده و تأثیرگذار باشد.
اگر هنوز انیمیشن را رسانهای مخصوص کودکان میدانید، این ده سریال احتمالاً بهترین نقطه برای تغییر این نگاه هستند.
تماس با سردبیر
برای ارسال انتقادات، پیشنهادات و شکایات خود، میتوانید با ایمیل سردبیر در ارتباط باشید.
سعی میکنیم در سریعترین زمان ممکن به پیامهای شما پاسخ دهیم.
